În culise: John Galliano primăvară/vară 2011
Recent, am discutat dacă îmbrăcămintea pentru bărbați necesită săptămâni dedicate modei. Cu toate acestea, cineva se întreabă, dacă îmbrăcămintea pentru bărbați ar fi captivată și inspirată din punct de vedere al mărcii, aceasta ar fi chiar o întrebare? În climatul modern de astăzi, moda este o industrie globală, așa că nu este surprinzător faptul că multe dintre etichetele de top ale industriei au devenit comerciale. Totuși, creativitatea trebuie să sufere?
Imaginile izbitoare și spectacolele captivante pe pistă au capacitatea de a crea momente magice. Acele experiențe unice pot deschide calea pentru mărci recunoscute. Luați de exemplu, Mandatul lui Hedi Slimane la Saint Laurent . În timp ce criticii ar fi sugerat că Slimane a recreat aspectul din epoca muzicii populare din cap până în picioare, produsul lui Slimane avea o estetică definită. În asta, a adus o dramă atât de necesară în modă. Având un argument pentru expresia creativă, revizuim etichetele cheie și evoluția lor asupra subiectului în cauză.
Teatrul lui John Galliano
John Galliano Toamna/Iarna 2011 Imbracaminte pentru barbati
Dacă doriți să explorați drama în îmbrăcămintea pentru bărbați, nu căutați mai departe decât clasicul John Galliano. Când designerul era încă la cârma labelului său omonim, era cunoscut pentru producțiile sale teatrale. Fiecare sezon a fost întâlnit cu o temă grandioasă și un spectacol dramatic pe podium. Apropiindu-se de spectacolul său de toamnă-iarnă 2011, Galliano s-a inspirat de la dansatorul de balet Rudolf Nureyev. Rezultatul a fost o călătorie în Rusia și o expoziție generoasă de blănuri și mode decadente. Bazându-se pe capătul mai îndrăzneț al spectrului de îmbrăcăminte pentru bărbați, Galliano a îmbinat cu măiestrie referințele istorice cu stilul contemporan neînfricat.
Controversa la Curtea Dolce & Gabbana
Campania Dolce & Gabbana toamna/iarna 2006
Dolce & Gabbana este marca perfectă pentru studii când vine vorba de publicitatea modernă în modă. Cu mult înainte ca casa de discuri să îmbrățișeze influențe mileniale, aceștia au atras controverse. Designeri Domenico Dolce și Stefano Gabbana nu numai că a creat colecții memorabile, dar a provocat campanii publicitare.
Campania Dolce & Gabbana din toamna-iarna 2006 a stârnit indignare, în special în rândul Autorității pentru Standarde de Publicitate din Regatul Unit. Controversatulreclamă prezenta modele mânuind cuțite și o victimă cu o împușcătură în cap. Autoritatea pentru Standarde de Publicitate a spus că marca a acționat iresponsabil și a încălcat standardele de bun gust în publicarea reclamelor. Indiferent dacă sunteți sau nu de acord cu afirmația, colecția suavă a dovedit că puteți produce haine purtabile și totuși puteți face o declarație.
Tărâmul magic al lui Thom Browne
Un motiv animal este în fața și în centrul spectacolului de toamnă-iarnă 2014 al lui Thom Browne.
Când vine vorba de costume pentru bărbați, abordarea poate fi plictisitoare, dar acesta este complet opusul cu Thom Browne. Designerul american adaugă entuziasm tărâmului vestimentar. Deși pretenția lui Browne la faima în modă ar putea fi costumul său gri și mic, el are o imaginație fabuloasă. Browne își abordează colecțiile și spectacolele pe podium cu simțul umorului.
Luând seriozitatea croirilor ascuțite, Browne explorează o varietate de teme. Evidențiind materialele luxoase și măiestria, Browne a abordat toamna-iarna 2014 o abordare animală, acoperind fețele modelelor cu măști uriașe, cum ar fi una de elefant. Arătând că nu lipsește inspirația, Browne aduce, de asemenea, ciudateniile lui Moncler Gamme Bleu în calitate de director de creație.
Geniul întunecat al lui Alexander McQueen
Alexander McQueen fură o pagină din Cazul ciudat al doctorului Jekyll și domnului Hyde pentru colecția sa de toamnă-iarnă 2009.
Deși mulți ar putea argumenta că moda nu este neapărat artă, Alexander McQueen s-a apropiat. Nimeni nu a surprins destul de mult lipsa de efort a flerului dramatic al regretatului designer pentru modă. Considerat unul dintre cei mai inovatori designeri din Marea Britanie, McQueen a avut o reprezentare pentru teme provocatoare și mode îndrăznețe.
Acest lucru ia adus titlurile de enfant terrible și huligan al modei engleze. Lansând îmbrăcăminte pentru bărbați în 2004, McQueen a demonstrat o aptitudine pentru a echilibra croiala ascuțită și stilul progresiv. Explorând teme britanice, McQueen a făcut adesea referire la puncte de inspirație clasice, cum ar fi cele ale lui Robert Louis Stevenson Cazul ciudat al doctorului Jekyll și domnului Hyde 
. Referințele inteligente au garantat o convergență a intereselor și a purtabilității.
Givenchy a lui Riccardo Tisci
Rodrigo Braga și Jarrod Scott sunt în fața campaniei de toamnă-iarnă 2012 a lui Givenchy.
Înclinația lui Riccardo Tisci pentru inspirații întunecate, imprimeuri îndrăznețe și grafică nu numai că l-au ajutat să-și definească bărbatul la Givenchy, dar a contribuit la una dintre cele mai distincte mărci moderne. Termeni precum emotionant, misterios și ocult îl caracterizează pe eroul Givenchy al designerului. Tisci nu s-a temut să împingă plicul, fie că era vorba de iconografie religioasă, inele pentru nas sau cizme pentru bărbați peste genunchi. Colaborând cu fotografi precum Mert & Marcus, viziunea lui Tisci a fost consecventă de la pistă la campanie.
