Marlon Brando îl interpretează pe Stanley Kowalski, purtând emblematicul său tricou alb cu mânecă scurtă, în filmul A Streetcar Named Desire din 1951. | Credit foto: WARNER BROS / Arhiva Ronald Grant / Alamy Stock Photo
Cu o carieră extraordinară de șaizeci de ani, Marlon Brando rămâne o legendă a actoriei și o figură iconică a modei rebele pe marele ecran, în ciuda morții sale în 2004. Născut pe 3 aprilie 1924, în Omaha, Nebraska, vedeta de cinema era reputată că are o modalitate de a absorbi o parte din felul în care prietenii săi. s-ar comporta, o abilitate care l-ar fi de mare folos în cariera sa de actor mai târziu.
În timp ce actorul american este cu siguranță amintit pentru interpretarea lui Vito Corleone în filmul din 1972. Nasul , în regia lui Francis Ford Coppola, oamenii îl privesc cu drag pe Marlon Brando tânăr. La urma urmei, Brando a deschis un drum rebel Un tramvai numit Desire (1951) și Cel sălbatic (1953). Fizicul și carisma lui bine construite nu s-au adăugat decât la efectul slick transmis de ținutele sale.
Tehnica actoriei lui Brando
Actorul Marlon Brando apare într-o imagine promoțională din 1948 pentru Un tramvai numit Desire . Fotografie: Carl Van Vechten , Domeniu public, prin Wikimedia Commons
Tehnica actoricească a lui Marlon Brando a fost revoluționară și influentă în lumea actoriei. El a fost pionier în stilul de actorie Method, făcând referire la tehnica Stanislavski , care subliniază legătura emoțională și psihologică a actorului cu personajul. Brando credea că cheia unei performanțe puternice era să se bazeze pe propriile experiențe și emoții, mai degrabă decât să recite pur și simplu replici sau să lovești semne.
Era cunoscut pentru pregătirea sa intensă pentru rolurile sale, cufundându-se adesea în lumea personajului și dezvoltând o înțelegere profundă a motivațiilor și a poveștii lor. Performanțele lui Brando au fost marcate de puterea lor emoțională brută și fizicul, actorul folosindu-și adesea corpul și expresiile faciale pentru a transmite emoții adânc înrădăcinate. Abordarea lui Brando în ceea ce privește actoria a avut un impact profund asupra meșteșugului, iar moștenirea sa continuă să influențeze și să inspire actorii de astăzi.
Marlon Brando Young
Un tânăr Marlon Brando pozează pentru o fotografie. Fotografie: Vezi pagina pentru autor , Domeniu public, prin Wikimedia Commons
Harold Clurman și Stella Adler au jucat ambii un rol esențial în modelarea carierei timpurii a lui Marlon Brando ca actor. Clurman, regizor la Group Theatre, a recunoscut talentul lui Brando și l-a distribuit în mai multe producții, inclusiv Cafeneaua Truckline și S-a născut un steag . Sub îndrumarea lui Clurman, Brando și-a perfecționat tehnica și s-a bazat pe experiențele și emoțiile sale pentru a crea performanțe mai autentice și mai puternice.
Între timp, Adler, o profesoară de actorie renumită, a recunoscut potențialul lui Brando și l-a luat sub aripa ei, devenind antrenorul său și ajutându-l să-și dezvolte meșteșugul. Abordarea bazată pe tehnică a lui Adler a subliniat importanța imaginației actorului și a conexiunii emoționale cu personajul. Rolul revoluționar al lui Brando a venit în 1951, când a jucat Un tramvai numit Desire , bazat pe piesa lui Tennessee Williams.
Puterea emoțională intensă și fizicitatea brută a lui Brando, pe care le-a perfecționat prin munca sa cu Clurman și Adler, l-au făcut o senzație instantanee. Brando și Adler au continuat să lucreze împreună pe tot parcursul anilor 1950 și anii 1960 , Adler contribuind la modelarea unora dintre cele mai emblematice spectacole ale lui Brando în filme precum Pe malul apei și Nasul . Clurman și Adler au lăsat o amprentă de neșters în lumea actoriei, iar influența lor asupra operei lui Brando nu poate fi exagerată.
Laurence Olivier Rivalitate
O imagine din 1940 a lui Laurence Olivier pentru Rebecca. Fotografie: Publicitate în studio încă , Domeniu public, prin Wikimedia Commons
tatuaje de mână pentru bărbați
Marlon Brando și Laurence Olivier au fost actori foarte apreciați care au avut un impact semnificativ asupra lumii actoriei. Aveau respect reciproc pentru talentul celuilalt, dar relația lor nu a fost lipsită de tensiuni.
În anii 1950, Brando și Olivier erau două dintre cele mai mari vedete din lumea actoriei. Performanțele emoționale intense ale lui Brando și abordarea naturalistă a actoriei l-au făcut să facă senzație la Hollywood. În același timp, Olivier a fost considerat pe scară largă drept unul dintre cei mai mari actori clasici ai generației sale, cunoscut pentru tehnica sa impecabilă și măiestria rolurilor shakespeariane.
În autobiografia sa, Olivier a scris că l-a găsit pe Brando o enigmă și s-a străduit să-și înțeleagă abordarea actoriei. El a criticat, de asemenea, utilizarea metodei de către Brando, pe care a văzut-o ca o auto-absorbție indulgentă care a diminuat disciplina și precizia tehnică a actoriei clasice.
Un tramvai numit Desire (1951)
Actorul Marlon Brando pozează pentru un test de garderobă pentru filmul din 1951 A Streetcar Named Desire. Înfățișându-l pe Stanley Kowalski, Brando poartă un bătător de soție și blugi. | Credit foto: PictureLux / The Hollywood Archive / Alamy Stock Photo
Marlon Brando a captivat publicul pe marele ecran cu adaptarea filmului lui Tennessee Williams. Un tramvai numit Desire , care și-a făcut debutul în 1951. Brando l-a jucat pe Stanley Kowalski, o brută sexualizată, și a reprezentat cel mai bun băiat rău, alături de cumnata lui tulbure Blanche DuBois (Vivien Leigh).
O imagine a tinereții rebele, la fel ca James Dean , Brando a cimentat o imagine hollywoodiană, surprinsă într-un tricou simplu pe corp și cu trăsături străpunzătoare de bărbat de frunte. Deși filmul a fost imoral, decadent, vulgar și păcătos, potrivit criticilor, a fost un film extrem de popular la acea vreme și nu este un ceas prost nici astăzi.
Cel sălbatic (1953)
Într-unul dintre cele mai emblematice roluri și fotografii ale sale, Marlon Brando pozează în personajul ca băiatul rău Johnny Strabler în The Wild One. Are jacheta de motociclist din piele, blugi și șapcă de motociclist. | Credit foto: ScreenProd / Photononstop / Alamy Stock Photo
Rolul lui Marlon Brando în Un tramvai numit Desire nu a fost singura dată când a jucat un băiat rău. În clasicul din 1953 Cel sălbatic , Brando l-a abordat pe Johnny Strabler, luând rolul principal în drama dintre bandele de motocicliști. Când oamenii se gândesc la jachetele de piele din filmele de la Hollywood, portretul lui Brando despre Johnny Strabler vine în minte cu jacheta lui periculoasă de motociclist din piele și șapca de motociclist modelate într-o înclinare.
Geaca de motociclist din piele pe care o poartă Marlon Brando în acest film merită menționată și este unică; in primul rand fermoarul este centrat usor spre dreapta pentru a se da o impresie asimetrica, iar cuvintele Johnny sunt gravate in cursiva pe umarul stang. Lustruiește acest look cu un tricou în dungi (abia vizibil) dedesubt și o curea simplă cu cataramă. În ciuda faptului că este vechi de zeci de ani, se pare că elementele ținutelor cinematografice ale lui Brando au rezistat timpului.
Legenda actoriei, Marlon Brando, pozează pe platourile de filmare de la The Wild One cu ansamblul său de bandă de motocicliști, perfecționând aspectul rebel ideal. | Credit foto: Entertainment Pictures / Alamy Stock Photo
Geaca de motociclist din piele pe care o poartă Marlon Brando în acest film merită menționată și este unică; in primul rand fermoarul este centrat usor spre dreapta pentru a se da o impresie asimetrica, iar cuvintele Johnny sunt gravate in cursiva pe umarul stang. Lustruiește acest look cu un tricou în dungi (abia vizibil) dedesubt și o curea simplă cu cataramă.În ciuda faptului că este vechi de zeci de ani, se pare cu adevărat că elementele ținutelor cinematografice ale lui Brando au rezistat timpului.
Iulius Caesar (1953)
O captură de ecran a lui Marlon Brando în rolul lui Mark Antony Iulius Cezar . Foto: Domeniu Public
Performanța lui Marlon Brando în film Iulius Cezar este considerată una dintre cele mai remarcabile realizări ale sale actoricești. În film, Brando interpretează rolul lui Mark Antony, prietenul loial al lui Cezar care încearcă să-și răzbune asasinarea, alături de Brutus al lui James Mason. Interpretarea lui Brando despre Antony este carismatică și puternică, cu celebrul său discurs Prieteni, Romani, compatrioți evidențiind filmul.
Portretul lui Brando a lui Antony este, de asemenea, remarcabil pentru subtilitatea sa, deoarece reușește să transmită personajului un sentiment de profunzime și complexitate care nu este întotdeauna prezent în alte portretizări ale rolului. În general, performanța lui Brando în Iulius Cezar este o dovadă a talentului său incredibil de actor și a capacității sale de a aduce personaje complexe la viață pe marele ecran.
Pe malul apei (1954)
Captură de ecran cu Marlon Brando în imaginea sa de regizor Pe malul apei . Foto: Domeniu Public
Rolul lui Brando în cel al Eliei Kazan Pe malul apei este adesea considerat unul dintre cei mai mari din istoria cinematografiei americane. În film, el îl înfățișează pe Terry Malloy, un fost boxer care lucrează ca lichior în New York și este implicat într-un conflict între șeful său de sindicat și mafia locală coruptă. Portretul lui Malloy de către Brando este o clasă de master în subtilitate și nuanță, deoarece el aduce un sentiment de vulnerabilitate și complexitate personajului rar din filmele de la Hollywood.
Discursul său iconic I coulda be a contender este încă sărbătorit ca unul dintre cele mai mari momente din istoria cinematografiei. Munca lui Brando în Pe malul apei i-a adus primul său premiu Oscar pentru cel mai bun actor și i-a consolidat statutul de unul dintre cei mai mari actori ai generației sale. Filmul este considerat pe scară largă ca un clasic al cinematografiei americane, iar interpretarea actorului iconic este un motiv semnificativ pentru popularitatea și influența sa de durată.
Tinerii Lei (1958)
Captură de ecran a lui Marlon Brando în Tinerii Lei . Foto: Domeniu Public
Brando a jucat în filmul dramă de război din 1958 The Tinerii Lei alături de Montgomery Clift ca Noah Ackerman și Dean Martin ca Michael Whiteacre. Filmul, bazat pe un roman al lui Irwin Shaw, spune povestea a trei soldați - unul american, unul german și unul evreu - și modul în care viețile lor se intersectează în timpul celui de-al Doilea Război Mondial. Brando joacă rolul lui Christian Diestl, un ofițer dezamăgit al armatei germane, care devine din ce în ce mai dezamăgit de cauza nazistă pe măsură ce războiul progresează.
Portretul lui Brando este intens și nuanțat, deoarece transmite atât emoțiile conflictuale ale personajului, cât și ororile războiului. În ciuda faptului că a primit recenzii mixte la lansare, The Tinerii Lei este acum considerat un clasic al genului său, iar performanța lui Brando este adesea citată ca unul dintre cele mai importante momente ale filmului. Mesajul anti-război al filmului și portretizarea complexității naturii umane în vremuri de conflict au fost înaintea timpului lor și rămân relevante până în zilele noastre.
În general, The Young Lions este un film puternic și care provoacă gânduri, iar interpretarea lui Brando în rolul lui Christian Diestl este o dovadă a talentului și a abilității sale ca actor.
Brando & Clift
O imagine de studio promoțională a lui Montgomery Clift. Fotografie: Publicitate în studio încă , Domeniu public, prin Wikimedia Commons
Marlon Brando și Montgomery Clift au fost prieteni și colegi în industria filmului. S-au cunoscut pentru prima dată la începutul anilor 1940 în timp ce studiau la Actors Studio din New York City, unde au dezvoltat o prietenie profundă și de durată. Atât Brando, cât și Clift erau cunoscuți pentru stilul lor de actorie intens și angajamentul față de meșteșugul lor și au colaborat adesea și au împărtășit informații despre proiectele lor cinematografice respective.
Brando l-a creditat chiar pe Clift că l-a ajutat să-și dezvolte tehnica de actorie, iar cei doi au rămas prieteni apropiați până la moartea prematură a lui Clift, în 1966. Brando a fost unul dintre primii oameni care s-au grăbit lângă Clift după ce acesta a fost implicat într-un accident de mașină grav în 1956. și a ajutat să aibă grijă de el în timpul recuperării.
Jacks cu un ochi (1961)
Actorii Marlon Brando și Pina Pellicer apar într-o imagine pentru Jacks cu un ochi . Fotografie: necunoscut (Paramount Pictures) , Domeniu public, prin Wikimedia Commons
Marlon Brando a regizat și a jucat în filmul occidental din 1961 Jack cu un ochi , preluând de la Stanley Kubrick, care părăsise proiectul din cauza unor diferențe creative. În film, el joacă rolul lui Rio, un jefuitor de bănci trădat de partenerul său și trimis la închisoare. După ce a fost eliberat, Rio caută răzbunare în timp ce se angajează într-o relație amoroasă tulbure cu o tânără pe nume Louisa, interpretată de Pina Pellicer.
Portretul lui Brando despre Rio este considerat un punct culminant al carierei, cu un amestec complex de vulnerabilitate și amenințare. Stilul vizual al filmului și sensibilitatea modernă, împreună cu regia sa, contribuie la reevaluarea lui ca un clasic al genului occidental.
Nasul (1972)
Marlon Brando și Al Pacino au avut o relație strânsă, dar complicată, pe și în afara ecranului. Au lucrat pentru prima dată împreună în filmul din 1972 Nasul, unde Brando a jucat rolul patriarhului în vârstă și Pacino, fiul său. În ciuda succesului filmului, relația lor a fost adesea stâncoasă din cauza comportamentului imprevizibil al lui Brando.
Brando era cunoscut pentru comportamentul său imprevizibil și tendința de a improviza și a experimenta cu performanțele sale, care uneori se înfruntau cu abordarea mai disciplinată a lui Pacino. Cu toate acestea, cei doi împărtășeau un respect reciproc pentru talentul celuilalt și s-au angajat în conversații profunde despre actorie și viață.
Brando a influențat puternic abordarea lui Pacino în ceea ce privește actoria, iar cei doi au lucrat din nou împreună în filmul din 1990. Bobocul .
Cuvinte finale
Marlon Brando zâmbește într-o imagine promoțională din 1950 pentru Bărbați . Fotografie: Publicitate în studio încă , Domeniu public, prin Wikimedia Commons
Moștenirea lui Marlon Brando ca legendă actoricească și icoană culturală dăinuie până astăzi, la mai bine de un deceniu după moartea sa. El a revoluționat meșteșugul actoriei cu abordarea sa prin Metodă, influențat de îndrumarea unor mentori precum Harold Clurman și Stella Adler. Gama și intensitatea sa ca actor au fost demonstrate în diferite roluri iconice, de la tânărul Marlon Brando, în rolul rebelului Stanley Kowalski în Un tramvai numit Desire la complexul Terry Malloy în Pe malul apei .
Influența sa asupra lumii actoriei a fost de anvergură și continuă să inspire generații de actori. Prietenia lui Brando cu Montgomery Clift și relația sa cu Al Pacino au contribuit, de asemenea, la reputația sa de maestru colaborator și mentor. Viața și cariera lui Marlon Brando vor fi amintite ca un triumf al talentului artistic și al inovației în film.
.webp){kind=link}
